Zoom sur les actualités artistiques du Pas-de-Calais
Dans le monde de l’art contemporain, certains artistes parviennent à redonner vie à des matériaux oubliés, bruts et souvent porteurs d’histoire. C’est le cas de Gérard Sévin, installé dans le Bassin Minier, qui a choisi de faire de la toile de jute le cœur battant de sa création. Il ne travaille pas exclusivement sur ce matériau mais ce dernier représente néanmoins un pan important de son travail.
Décidément, le thème du corps en mouvement inspire sportivement les artistes. Chez Claude Maquignon, la pratique du yoga est devenue une sorte de déclencheur d’inspiration. Il a le besoin de coucher sur la toile les mouvements de ce sport. Des gestes nouveaux pour l’artiste, qui s’initie depuis quelques temps à cette pratique.
Représenter le corps en mouvement en peinture ou en dessin est un défi fascinant pour l’artiste. Thierry Maisonnave l’envisage sous l’angle du dessin. Dans cette thématique du « Corps en mouvement », l’artiste oscille entre vitalité, tension et poésie des gestes. Il y a là une contradiction apparente : comment figer ce qui, par essence, échappe à l’arrêt ? Comment traduire sur une feuille de dessin la course effrénée d’un sportif, le geste délicat d’une danseuse, ou même la simple intensité d’un pas ordinaire dans la vie courante ?
Traduire en œuvre le « corps en mouvement » peut se faire de différentes façons. Dans le cas de Christelle Guerlus, c’est avec du fil et de la peinture sur huile que cette thématique prend forme. Si la superposition de ces matières peut paraître à première vue étonnant, il donne surtout à voir un corps en action, plein de vie et d’énergie. Avec la précision que nécessite la broderie du fil sur le papier, le spectateur peut percevoir l’émotion que le personnage dégage. Par « le corps en action », c’est le corps au sens physique du terme qui nous est donné à voir.
Un espace baigné de lumière donnant à la fois sur un bois, un champ, un jardin, c’est bien une des caractéristiques de l’atelier de Marc Defrance. Au cœur de l’Artois, l’atelier représente 36m2 de création, de liberté, d’inspiration, d’exposition et de rangement !
Dans un monde saturé d’images numériques et d’expressions instantanées, l’art textile retrouve de la voix. Celle d’une artiste audacieuse qui détourne le crochet de son cadre pour en faire un support de création visuelle et potentiellement de revendication (ou pas !) poétique.