Au-delà de la cabane du pêcheur tel que la narrerait Francis, l’atelier d’Alain Huguet se niche au fond de son jardin. Depuis 2014, l’artiste s’est installé dans la commune de Cucq. Son espace de création était auparavant un magasin d’électroménager. Quand on pénètre dans l’espace en L de l’atelier, la créativité d’Alain Huguet, se ressent ; les yeux ne savent où donner de la tête tant les tableaux ornent les murs sont nombreux.

Vue sur l’atelier
A gauche de l’atelier, se dégage l’espace de travail de son fils lorsqu’il vient en région ; la peinture, c’est une histoire de famille ! Côté droit, il s’agit davantage de l’espace hebdomadaire d’Alain Huguet. L’aménagement de l’atelier s’est fait avec des meubles de son ancienne cuisine : rien ne se perd.

Espace de travail du fils de l’artiste

Espace de travail de l’artiste lui-même

Espace de nettoyage du matériel
Alain Huguet et la peinture, c’est une histoire de presque 25 ans. L’artiste s’est mis à peindre à 53 ans après un évènement dans sa vie professionnelle. Il le dit lui–même : dans la peinture, c’est 15% de don, le reste, c’est l’apprentissage, le travail.
L’atelier représente pour Alain Huguet un refuge. Quand l’artiste créé, rien d’autre n’existe. Derrière ses tableaux se cache souvent une histoire, une anecdote. Il se souvient d’ailleurs de son premier tableau associé à un signe du zodiaque ; un tableau inspiré par scène vécue dans un restaurant où il s’est rendu.

Aigrette observée lors de balades le long de la Canche

Grue à tête noire en cours de création
L’artiste peint essentiellement voire exclusivement à l’huile. Il entrepose ses tubes de peinture dans un espace dédié de son atelier. Pourtant aujourd’hui, il n’utilise presque plus ces éléments. Alain Huguet s’est en effet tourné vers de la peinture à l’huile solide. L’artiste y voit une facilité de travail dans les effets rendus sur ses toiles.


Une partie du rangement du matériel de l’artiste

Installation des sticks de peinture à l’huile sur un plan de travail personnalisé
Une légère odeur de térébenthine est présente dans l’atelier. L’artiste vient utiliser cette essence dans son processus créatif après avoir laissé sécher sa toile pendant 3 ou 4 jours. La térébenthine permet ainsi de diluer la matière.
Lorsque l’artiste entre dans l’atelier, il jette toujours un œil sur le tableau positionné sur son chevalet. Fin observateur et pointilleux, l’artiste considère rarement qu’un tableau est achevé : un point de détail, un ajout de matière, un affinage de lumière, Alain Huguet trouve souvent une retouche à faire. Dans cet espace de création et de partage, l’artiste conserve une peinture qu’il n’a pas réalisée mais qui témoigne de son engagement, de son sens du partage et de la pédagogie. A vous de creuser le sujet et lui demander quel est ce tableau !